Original text by haruka nakamura 


 
「光」という曲が生まれた時の
その偶発的、または必然的な制作当時の背景について、いくつかの説明と補足を書くこととなった。

「twilight」という僕にとって二枚目となるオリジナル・アルバムを2010年に制作した。
これは
「陽が暮れてから夜になるまでの淡く美しい時間」に捧げたコンセプト・アルバムだった。

トワイライトを発表してから程なくして
その頃、共に音楽制作していた友人であり師であるアーティスト・nujabesが亡くなった。
それからしばらくの間、
僕は自己を大きく損なった生活を送った。
部屋にひきこもり、痩せて、とても音楽を作れるような精神ではなかった。
出口のない真夜中に棲んでいた。
そんな時、シンガポールから手紙のようなメールをくれたのが、twilightで歌ってくれていたASPIDISTRAFLYのAprilだった。
(彼女とパートナーのRicksは、トワイライトをリリースしてくれたKITCHEN.LABELを運営している。僕らは長い間の友である。)

 
彼女は友人として心配して、遠い海から励ましてくれた。
その温かな優しさに気力を貰い、
僕は久しぶりに音楽に触れることが出来た。

まず、なんとなくtwilightを逆再生してみた。
日が暮れる情景の音楽を逆再生することで、
夜明けのきっかけが掴めるのではないか、
そんな想いがあったのかもしれない。
とにかく、未だそれくらいのことしか出来なかったのだ。

ところが逆再生した音には、
思いもよらない新たな輝きが溢れていた。
あの時の感動は忘れられない。
音楽の道がまた開けたような気がした。
一度は閉ざされた扉が開いた。
そう思った。
今度は一人で進まなければならない。

そうして、「光」は生まれた。

やがてこの曲と、twilightアルバムを生演奏するというコンセプトからPIANO ENSEMBLEという編成が生まれ、数年に渡り僕のライフワークとなった。
ついにはアルバム・タイトルとなった大編成の「光」まで到達し、大事な代表曲の一つとなった。

今では「光」といえば、
PIANO ENSEMBLEと聖歌隊による大編成の印象が強いが、僕はこの元々のバージョンを大切に想っている。
その時の状況や、心情が情景として残っているから。
この曲が生まれなければ、音楽を続けていたかどうかはわからない。

「光」には、世に出していなかったバージョンが幾つかあった。
歌だけを逆再生せずそのまま残したり、　
早稲田教会スコットホールで初演した時のストリングス生演奏録音を混ぜたりと、多角的なアレンジだ。
これらはリリースを念頭に考えておらず、
純粋な好奇心のもと、僕個人だけが聴くデモとして作っていた。
原曲のトワイライトを含めて並べて聴くと、
この曲にまつわる背景が伝わりやすいかもしれない。
そしていま、世界は少しでも希望の光を求めているのかも知れない。
あるいはあの時の僕のように。
そうふと、思い立ち。
光という曲たちを
ひとつのEPにまとめることにした。

 
2021 秋
haruka nakamura

photo by Shoji Onuma

 
haruka nakamura

音楽家。青森出身。最新作は初のミュート・ピアノソロアルバム「スティルライフ」。ソロ名義の他、様々なユニットで多数オリジナルアルバムを発表。東京・カテドラル聖マリア大聖堂、広島・世界平和記念聖堂、野崎島・野首天主堂を始めとする、多くの重要文化財にて演奏会を開催。近年は、杉本博司「江之浦測候所」のオープニング特別映像、国立新美術館「カルティエ 時の結晶」安藤忠雄「次世代へ告ぐ」などの音楽を担当。京都・清水寺成就院よりピアノ演奏をライブ配信。東京スカイツリー、池袋サンシャインなどのプラネタリウム劇伴音楽を担当。早稲田大学交響楽団と大隈記念講堂にて自作曲でオーケストラ共演。Nujabesをはじめとする多くのアーティストとのコラボレーションを行う。翻訳家・柴田元幸との朗読セッション(ライブアルバムを発表)や、画家ミロコマチコとのライブペインティング・シリーズも敢行中。evam eva、BEAU PAYSAGEなどとコラボ作品を多数制作。カロリーメイト、ポカリスエット、AC公共広告機構、CITIZENなどCM音楽を手掛ける。